《愛妻家》

在人慾橫流、輕視感情關係的社會，還好有一齣《愛妻家》調劑。

魯迅說過，第一個吃螃蟹的人是勇敢的。糊塗戲班是少有引進日本話劇的劇團，繼《笑の大學》後，可佩服的糊塗戲班，再將日本劇作家中谷真由美的名作《愛妻家》，足本粵語翻譯，並擇於十二月上旬公演，而劇情剛好與聖誕有關，更讓觀眾投入戲中氛圍。

劇情以男女主角的夫妻關係為主軸，逐步引出師徒父女等感情瓜葛，將人倫道理寫得細膩動人，笑淚交織。

出色的話劇劇本，不但有明確的故事主旨，而且寓意的表達，隱藏於對白的字裡行間，再交由演員演繹，藉事說理，婉曲卻清淅，含蓄但坦白，《愛妻家》之能夠在日本掌聲如潮，與此不無關係。

《愛妻家》還為香港觀眾上了一課日本的社會學。中谷真由美主要借助北見俊介和北見紗櫻的夫妻相處，展示出日本大男人主義和小女人原則在結合後產生的問題，以及日本語言文化中，出於諒解體貼的因由，而語意曖昧帶來的誤解，如何影響社會的人際倫理──雖然這種社會文化和香港的不太相乎，但珍惜身邊人事的大主題，卻是大同。

一如日本小說，《愛妻家》的整個篇幅，其起承轉合不像西洋小說般壁壘分明，但情節卻往往教觀眾泛起無止境的思潮，難以自拔，渴望解開腦袋裡，因故事而產生的種種迷思，然而結果又不到最後就絕不揭盅，迫人追看下去。

夫妻吵架離婚後，想以寫真作為紀念一幕，感人至極；最後反高潮的結局，毫不誇張造作失實，反而更觸動心靈，更感悽酸。要是觀眾乃一對夫妻情侶進場，劇情至此，十指必定握得更緊，恨不得即時擁抱表情。

《愛妻家》在香港首度公演，過後必建立口碑，給予時間傳頌，重演看來指日可待，成績也必超卓，但屆時的場地問題，看來糊塗戲班又要多費周章。